INTERNI. The Magazine of Interiors and Contemporary Design

蔡烈超:好的设计,是一种平衡状态

对于蔡烈超来说,
好的设计是让形态和功能在特定的
使用场景里保持一种平衡状态,
营造和谐且不刻意的气场。

作为中国家具设计的新生力量,蔡烈超及其作品近年来逐渐被越来越多的人所熟知。“温润的极简主义”是工作室一直追求的状态:以更少的材料和程序及可持续的设计理念去实现产品设计的更多可能性。

▲ 蔡烈超。

他们的设计范围不局限于产品设计,更着重于输出具有前端设计思维的解决方式,探索材料潜在属性并寻找新的应用机会。在不到4年的时间里,工作室迅速积累出一系列优质作品,同时获得国际品牌的瞩目。目前,他们已经为来自中国、意大利和北欧的品牌提供设计和咨询服务,包括造作、Ferm living和Woud等。2017年,蔡烈超被提名为斯德哥尔摩家具展“设计新秀”(Rising Star);2018年,他当选巴黎时尚家居设计展6位中国“新锐设计师”(Rising Talent)之一。

▲ 小猪边桌,灵感来源于设计师去材料市场看到的圆形铝管,结合存钱罐的储物功能,再附以桌面顶板,一个造型酷似小猪的边桌就诞生了。简洁而生动的造型深受观者喜爱。品牌/ mx object

在蔡烈超的作品中,人们能够看到克制而巧妙的力量。他的作品既有对几何造型的琢磨,也有功能方面的考量。蔡烈超说:“对于设计的好坏,每个人心中都有一杆秤,我的判断更着重于整体和谐感。太多设计过于追求表达或者概念呈现,往往适得其反——无论使用功能还是形态造型,都很难触动使用者。”他认为形式与功能之间既没有重要程度之分,也不互相矛盾,只是不同场景对二者的侧重不同。在他看来,好的设计是让形态和功能在特定的使用场景里保持平衡状态,营造和谐且不刻意的气场。

▲ “飞架”置物架体现了设计师对于失衡临界点的探索。作品整体像一件雕塑化的装置。品牌/ Ferm Living

他作品的灵感常常来源于自己的日常生活。“瞬间的事物往往都是美好的,比如昙花和流星。它们显得弥足珍贵,我希望去发现和捕捉这些时刻。”蔡烈超解释道,“中学物理课堂常提及由静态到动态的物理变化,我尝试捕捉物体在运动过程中的瞬间并应用于设计。“飞架”系列就是如此:边桌试图重现盘子摔落的瞬间,置物架则模拟了层板漂浮的状态——往往‘反物理’状态更容易击中使用者的心灵,既保留了产品的基本功能,又使之更富于艺术特质。”

Q = INTERNI 设计时代
A = 蔡烈超

Q:作为一位高产的年轻设计师,你如何保持工作状态,获得这么多设计灵感?

A:我不会刻意为了获得灵感而去寻求某种途径。放平心态,才能保持设计的基本原则。目前,我的工作室往往会对某种材料、工艺或物理状态进行深度研究,再把其现象成果应用于产品或装置设计。这是一种可持续的设计方式,不依赖于个人英雄主义式的灵感不停爆发。我不希望自己只是一个根据客户需求设计的设计师,更希望自己以前瞻者的高度去思考和探索我们所需要的设计,以及社会问题的解决方式。

▲ “抬灯”系列,通过用一种非常规的方式来诠释家居生活中灯的形态。以抬轿子的形式结合吊灯与落地灯,以凸显整体的仪式感:利用两根细金属杆“抬”住灯泡,又利用重力因素使整体呈现出一种柔性的线条框架。品牌/ mx object

Q:你觉得自己的特点是什么?相较于国外的设计市场,国内的机遇与局限是什么?

A:客观来讲,我们对于商业和设计的平衡把握得比较准确,对产品的设计不刻意为之,真诚表达,最重要的是我们对设计保有最初的热情,并恪守设计的基本原则。国内的设计市场更像是一片未被开垦的土地,有巨大的潜力但又很难入手。国内成熟的设计品牌采用欧洲品牌的运营模式,但主流市场被工厂型品牌占据,年轻设计师想从这里入手非常艰难。给年轻设计师更多机会的,往往是新兴的互联网品牌。整体而言,国内设计市场机会很多,但不是所有机会都适合年轻设计师去尝试。整个产业链的生产、市场和推广等很难跟上设计的步伐,品牌的提高不仅是设计师的任务,更需要对设计有高度认知的甲方。

▲ CORE系列中的“拥抱”座椅,保留了失物招领经典单品“铁管椅”扶手的人字形框架,整体却相当克制。细绒质感的面料经久耐用,与金属腿相搭,古典而精致。品牌/ 失物招领

▲ CORE系列中的伍德咖啡桌和琼脂沙发。边几、茶几两款产品均由一块长方木头从桌面底部直接穿过,简洁干练;功能强大的琼脂沙发全系列由6个不同尺寸的功能模块组成,可以提供双人、多人及拐角空间的解决方案,空间搭配自如且更具表现力。品牌/ 失物招领

Q:工作室今后的发展计划是什么?

A:工作室目前只有4个人,今年会考虑稍微扩大规模,但还是希望整个工作室小而精。未来无可预知,不过从目前对设计的热情来看,我们仍然会执着于自己的设计方式。今年,我们在米兰设计周期间举办了第一次个展,这也是以后每年都会做的一件事。

▲ 双半圆镜,作品结合了镜子和架子的功能,几何元素的造型巧妙实用。品牌/ Grado

Q:越来越多的年轻人投身于设计行业,你有什么经验和建议分享给大家?

A:在个人心态方面,不期待过高,也不妄自菲薄。放平心态,切勿过于追求名利,保持善念,包容异己,怀抱真诚。在发展角度方面,一定要客观认清自己的优缺点,选择适合自己发展的道路,量力而行。每个人的道路都不一样,不需刻意对比和模仿。做好每一个节点的计划,认真对待每一个设计。

▲ 仙人掌衣架。设计师利用仙人掌“分枝”的造型特点来达成衣帽架的功能性需求,同时使产品自身装饰化。3个坐标面上的金属部件两两垂直,组装而成为一个有三维空间感的家具,以此兼具视觉通透性、运输便利性和使用易拆装等优点。品牌/ 纳曲


采访、文字 / Alven
图片 / 蔡烈超工作室
编辑 / 李诗雯
美编 / Sarah

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