INTERNI. The Magazine of Interiors and Contemporary Design

我的名字叫扎哈 | My name is Za-hà

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扎哈·哈迪德(Zaha Hadid) (1950-2016) 肖像,2012 年摄于伦敦。摄影 / Brigitte Lacombe


威廉姆·萨瓦亚(William Sawaya)和保罗·莫罗尼(Paolo Moroni)忆扎哈

1988 年的米兰移动家具展上,许多人互相转告:“千万别错过滚石举办的展览,那是一个来自伊拉克的建筑师的作品。”在去往会场的路途中,人们会听到乌姆·库勒苏姆(Umm Kulthum)演唱的“Al Atlal”,他的声音浑厚而鲜活,让人们沉浸其中,并期待即将开始的探索。见到了我,她热情洋溢地说:“我已经恭候您多时了。”

1993 年,德国,莱茵河畔威尔城(Weilam Rhein),世界发现了维特拉消防站,也发现了它的设计者扎哈·哈迪德(Zaha Hadid),从此她成为了建筑界一颗冉冉升起的巨星。

1994 年,雅典,我们的目光在“L’Abreuvoir”餐厅汇聚,先是隔着一些距离微笑示意,随后坐在了同一桌旁。我们答应她明年去伦敦拜访。

1995 年,伦敦,考特菲尔德花园10 号,这是她的老公寓。席地而坐,地毯上散落着设计草图,每一张都非常精美,令人难以抉择。我们喝着盛在银器中的茶和咖啡。几次碰面后,她就给我们“改了名字”:“威廉姆,你就叫比尔(Bill)吧,保罗,你叫‘Pao Pao’好了。”

接下来的事情大家都知道了——传统的设计理念被摒弃,新时期的建筑语言和建筑师开始崛起。身处重压之下,面对犀利的评论家,她也不曾屈服,坚持着自己的理念,一如既往地追寻自我的升华。慢慢地,她赢得了许多重要的项目,获得无数荣誉,被名目繁多的头衔加诸于身。

今天,我并不是要重述她为众人所知的成就,我只是希望能够阐明一点,即她如何保持自我,保持扎哈的品质。事实上,在做出任何设计决策时,她都非常清楚这个决定将会为她赢来的追捧或是招致的批评。

生活中,她也会像小女孩一样傻笑,自我调侃更是家常便饭。她热爱美食并热衷于向朋友推荐新发现的餐馆。我们曾一起在伦敦,躲在车里吃阿拉伯肉丸和土耳其烤肉,任由汁水流到衣服和车座上。

这就是真实的扎哈,不论她走到什么地方,她的人格魅力都会让人们驻足凝视。她佩戴的首饰和极具个人风格的穿着让她尊贵如皇后,夺目如明星。也许我们身处的星球对于她来说太过限制,所以她去了别处。但我们相信,不论身处何地,她已经做好准备,为那里带来革新的思想,重新塑造空间和定义材料。

我忘了说一个重要的插曲:在为我们取昵称的那天晚上,她还告诉我们:“我知道就像很多西方人一样,保罗不清楚我的名字怎么发音,但你最应该知道的是,‘Za-hà’在阿拉伯语里是‘骄傲’的意思!”没有比这更配得上她的名字了。

亲爱的“骄傲”,我们会想念你。

Bill & Pao Pao

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▲位于中国北京的银河SOHO 多功能建筑(2012)。摄影/ Iwan Baan
设计/ 扎哈·哈迪德 + 帕特里克·舒马赫(Patrik Schumacher),大桥谕(Satoshi Ohashi)。

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▲扎哈·哈迪德与帕特里克·舒马赫为SAWAYA & MORONI(2005)设计的螺旋灯,
由SAWAYA & MORONI 与ZUMTOBEL 工作室共同出品。

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▲意大利南蒂罗尔梅斯纳尔山Corones 博物馆(2015)。摄影/ Werner Huthmacher
设计/ 扎哈·哈迪德+ 帕特里克·舒马赫。

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▲罗马21 世纪当代艺术馆(2009)。摄影 / Hélène Binet
设计/ 扎哈·哈迪德+ 帕特里克·舒马赫,吉安卢卡·拉卡娜(Gianluca Racana)。

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▲扎哈·哈迪德最后遗作“喵”桌(Mew Table),为SAWAYA & MORONI 设计(2016)。
摄影/ Enrico Suà Ummarino

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▲阿塞拜疆巴库的阿利耶夫文化中心(2012)。摄影 / Iwan Baan
设计/ 扎哈·哈迪德+ 帕特里克·舒马赫,萨菲特·加亚·贝奇罗格卢(Saffet Kaya Bekiroglu)


翻译/ 沈洲榕 

编辑/ 李烨

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