作为日本著名的中生代设计师，原研哉将设计看作是一种生活哲学。他专注识别与传达，不以『东西』，而以『事情』作为设计要义。他在设计中捕捉事物本质的洞察力和所倡导的『回归事物本身进行设计』的理念，在整个亚洲乃至世界引起了广泛关注。

    “原研哉是一位材质的老师，一位触觉体验领域的领导者。他同时还是一位色彩逃逸者。在他看来，躲开色彩，触感就会开口说话。白是他作品身躯的骨骼，他在白中设计。他不断表现、探索着日常生活设计的谦和之乐。作为一位基本物品的赋形者，他在其主要设计项目中使用纸张、纸板和纺织品等材料，传达着忠诚与可靠。纸张以其永恒的平静抽象感令他相信，在未来，书籍对于信息的携带将融合对触摸、重量、味觉和记忆的欣赏和附加值。”埃因霍温设计学院主席李·埃德尔库特（Li Edelkoort）曾这样形容原研哉。

      在没有见到原研哉本人之前，我对他的认识大部分来源于网络。对我而言，他遥远得近乎神化，以至于显得如此不真实。

        当在成都见到原研哉的时候，高高的个头、灰白相间的发色、简约的八边形无框眼镜，搭配着一身剪裁得当的休闲黑色西装，儒雅、友善的形象和感受扑面而来。如果你是第一次见到他，他绝对称得上是有个性、有识别度的人，但又不是那种十分抢眼的角色，让你一眼就能找得到。

         他锐利的眼神似乎能洞察一切，不停地在观察整个世界。他的眼神就如同他对“Exformation”一词的解读一样，“传递一种与日本万物有灵文化所隐含的信息相关的那种难以形诸笔墨的灵性”。梭罗在《瓦尔登湖》一书中曾说：“我们的发明常常是漂亮的工具，只是吸引我们的注意力，使我们离开了严肃的事物。”这与原研哉的设计视角，与他透过设计洞悉事物本质的理念如出一辙。