来自32个国家、超过1900家参展商齐聚一堂，印证了这场盛会日益扩大的国际影响力。它不再仅仅是一场展览，更成为驱动整个行业前行的核心动力。第64届展会将进一步强化其连接性与开放性，持续夯实其作为文化、设计和策展创新平台的引领角色。本届亮点纷呈：“珍萃展区”首次亮相；沉浸式装置Aurea, an Architectural Fiction 将于“奢华之道”体验区呈现，将传统与创新巧妙编织；展商与米兰城之间的互动也将更为紧密；而备受关注的“合约设计展”项目正式启动，将于2026年初见雏形，并于2027年4月完整呈现。

 

 

第64届米兰国际家具展（2026年4月21–26日，米兰国际展览中心）已进入倒计时：超过1900家参展商（36.6%来自海外），包括227个首度亮相或重返的品牌，净展览面积逾16.9万平方米，目前已全部告罄。本届展会的重头戏，是万众期待的两年一度专题展重磅回归：汇集17国106个品牌的“欧洲厨房展及其配套厨房科技展”，以及云集14国163个品牌的“国际卫浴展”。此外，汇聚43国700位35岁以下设计师及23所国际院校的“卫星展”也将同期举行。这些数字不仅印证了米兰展作为全球家具与设计领域首要盛事的地位，更凸显其作为一个持续演进的文化生态——一个推动全球联结、传播共同愿景、并巩固米兰“当代设计之都”地位的战略引擎。

 

2026年展会将以“内容与观展路线的深度融合”为主线。与此同时，展会亦开启一项全新探索：将于2027年首度推出“合约设计展”，其整体规划由雷姆·库哈斯和大卫·贾诺顿领衔的OMA建筑事务所操刀。该展将深入探讨这一不断演变领域的核心议题，涵盖从场景诠释、观展体验，到供应链整合与B2B网络强化等多重维度。同样值得瞩目的，还有首次亮相的 Salone Raritas. Curated icons, unique objects, and outsider pieces 。在9至11号馆内，25家参展商将共同搭建一个连接高端定制与设计市场的新平台，由米兰国际家具展编辑总监兼文化顾问安娜丽莎·罗索策展，展览设计由福玛佛玛萨工作室担纲。而在13至15号馆的“奢华之道”展区，将呈现由巴黎Maison Numéro 20工作室打造的沉浸式装置 Aurea, an Architectural Fiction ，以一座虚构酒店为载体，将室内设计转化为充满情感与剧场感的叙事空间。与之呼应的，是名为“设计之本”的主题视觉企划——一项将“物质”重新置于设计原点的集体创作，试图以图像语言诠释“从手势到形态与意义”的转化过程。此外，一套更清晰、直观的导览系统也将投入使用，帮助观众轻松探索这场规模空前的设计盛宴。

 

 

在这一宏大框架下，可持续性将成为具体、可衡量、贯穿始终的核心议题。展会将清晰呈现设计向循环化、系统化演进的路径——让材料、工艺与供应链都成为项目不可分割的一部分。得益于严格的测算、验证与影响减缓措施，展会已成功续获2026–2028三年期ISO 20121认证，持续巩固其在环境与社会责任领域的公信力与实践标杆地位。

 

年度主题展

四大年度主题展将如期而至：米兰国际家具展（Salone Internazionale del Mobile）、国际装饰配套展（International Furnishing Accessories Exhibition）、办公空间展（Workplace3.0）及S.Project，共汇聚915个品牌（38.57%来自海外），其中139个为首次参展或回归品牌。全新规划的主题观展路线，将帮助观众更从容地领略这场无与伦比的设计荟萃。

 

 

意大利创造永恒之物的天赋，将在“奢华之道”（13–15号馆）再次彰显。其核心是巴黎Maison Numéro 20工作室在室内设计师奥斯卡·卢西恩·奥诺（Oscar Lucien Ono）指导下创作的装置 Aurea, an Architectural Fiction 。这座虚构酒店以一系列叙事性空间展开，融合室内设计张力与艺术视野。观众将穿梭于对比鲜明的场景：从葱郁的冬季花园到超现实餐室，从私密雪茄房到带壁炉的图书馆。所有空间皆融入同一梦境，室内设计化为情感与戏剧的语言。整体氛围调和了装饰艺术风韵、电影意象、东方符号与超现实主义笔触，在一段沉浸叙事中，光线成为被建筑过滤、反射与雕琢的物质。每一处细节，从材质到陈设，均贯穿着可持续的考量——诠释一种将奢华归于生活艺术本真的自觉意识。

 

“卫星展”（SaloneSatellite）将再度聚焦35岁以下新锐力量，汇聚43国700位设计师及23所国际院校。第27届主题定为“匠心技艺＋创新” （Maestria artigiana + Innovazione – Skilled Craftsmanship + Innovation），旨在重新发掘工艺作为未来语言的可能，搭建手作传统与技术远景之间的桥梁。这也是一次集体召唤：将“手工制造”重新定义为一种兼具设计、文化与社会意义的行动，为全球新一代设计师的迫切表达赋予形态。

 

 

为优化观展体验，第64届展会将启用由Leftloft设计的全新导览系统，通过更清晰、连贯、直观的视觉工具，帮助观众轻松探索。该设计从地铁网络中汲取灵感，以三套循环的图形界面降低信息读取的复杂度。简明的视觉层级将清晰区分展馆、展览与活动，辅以高辨识度的编号标识与路径指引，即使远处也能一目了然。Leftloft联合创始人兼创意总监大卫·帕斯夸利（David Pasquali）表示：“导览设计的本质，是以人性化的方式呈现复杂系统，在视觉之前先梳理文字与信息逻辑，并让形式、功能与身份在此完美融合——这或许是最具挑战也最迷人的任务。”系统同时配有一款可折叠的便携地图，即合起时也能快速查阅。这一切，皆是为了让每一位观众在宏大与精微之间，找到属于自己的观展节奏。

 

双年展：欧洲厨房展及其厨房科技展

继2024年大获成功，本届“欧洲厨房展及其厨房科技展”备受期待，汇聚17国106家参展商（38.60%来自海外），其中35个品牌为首次亮相或回归。本届展会将继续作为国际厨房设计的风向标，清晰呈现该领域在技术、可持续与创新层面的演进：智能系统、人工智能融合、亲生物设计，以及为用户提供的更高自主权，皆指向更具个性与感知力的厨房体验。

 

 

整体性、多感官的愿景正在重塑厨房空间：与客厅融为一体的开放式布局、交互式台面、隐形灶具、集成油烟机、触控隐藏的储物系统。材质更注重触感与环保：FSC认证木材、抗菌陶瓷、再生板材与回收玻璃。色彩以柔和姿态回归，极简主义亦悄然蜕变——不再冰冷理性，而更贴近情感与自然，呼应身心健康的内在需求。全屋智能系统让用户得以调节光线、温度、声音乃至气息，打造真正量身定制的微环境。厨房正变得更具感知力与适应性，但其本质始终未变：联合国教科文组织将意大利美食列入人类非物质文化遗产，再次确认了厨房作为记忆、创造与共聚场所的永恒价值。意大利企业正以深入的研究与自觉的设计回应这一认同——创造出既承载文化身份、亦与世界创新共鸣的厨房。

 

大家电领域同样经历着静默革新。在“厨房科技展”上，领先品牌将聚焦更静音、更集成、更自主的设备。趋势已显：可识别食材、推荐菜谱、云端管理采购的冰箱；根据食物与偏好自动调节的智能烤箱；自主配给、清洁并提示维护的洗碗机。能效已成为标配，并与可定制的美学无缝结合。家电隐入环境，语音交互与无触界面让体验更流畅、优雅而贴心。

 

双年展：国际卫浴展

国际卫浴展将再度成为该领域规模最大的全球盛事，融合设计美学与技术革新，汇聚14国163家参展商（28.22%来自海外）。推动这一空间进化的，是日益深入的“家居水疗”理念：流动的布局、开阔的步入式淋浴间、功能化壁龛、储物镜、以及塑造氛围的层次光影。极简主义变得温暖而可触：哑光饰面、拉丝金属、矿物与大地色调、一体成型的大板表面、减少接缝与维护的先进陶瓷与复合材料。关键词是“健康”，但建立在非常务实的基础上：节水、洁净与耐用。另一主题正重新定义设计优先级：长效性。相比其他空间，浴室更需要经受时间与习惯变迁的考验，同时不牺牲美感与舒适。因此，“简约而优雅”的解决方案日益受到青睐：无高差入口、带细腻纹理的防滑表面、如设计细节般含蓄的支撑与座椅、贴合人体工学的把手、以及更友好的使用尺度。照明亦趋于功能化：漫射无眩光光源，与精准的功能照明相辅相成。家具结构走向模块化与可维护设计：可替换组件、耐久饰面、以及便于更新的部件——因可持续，亦关乎产品的长久生命力。科技则隐于无形：可定制的数字淋浴系统、提升卫生标准的智能卫浴、带传感与监测功能的水龙头、以及防漏损的智能阀件。中长期来看，“服务化”将是方向：预测性维护、远程协助、软件升级、与家居智能及人工智能的深度融合，塑造真正个性化的光、汽、声、息环境。

 

 

 

合约设计展

“合约设计展”（Salone Contract）是一个长期战略项目，旨在回应合约装饰领域日益复杂的生态系统——一个价值正从单一产品转向系统整合、数据与服务能力的快速演变市场。其整体规划由OMA建筑事务所的雷姆·库哈斯与大卫·贾诺顿主持。OMA以其跨尺度、跨学科的实践与研究并重之道，为该项目注入了前瞻的方法论视野。2026年是迈向2027年完整呈现的关键阶段：四月，库哈斯将在展会论坛分享OMA的初步洞察，并与展会合作举办国际研讨。展馆内将设主题路线，贯穿相关参展商，呈现合约领域的多维图景及其演进轨迹；同时通过特邀计划，吸引国际专业人士与决策者参与。自2026年秋起，项目将在关键市场开展国际路演，逐步构建起精准而专业的国际受众群。至2027年，“合约设计展”将以结构清晰、内容专注的展览形态亮相，参展企业将依据设计品质、工业能力与运营可靠性严格筛选，并配以首届“合约设计论坛”——为期三天的内容分享与B2B洽谈。费代里科·蓬皮尼奥利及其PMP Architecture事务所将作为本地合作伙伴，与OMA协同推进2027年展会的落地。

 

 

Salone Raritas. Curated icons, unique objects, and outsider pieces

“珍萃展区”（9–11号馆）将于2026年米兰国际家具展首度揭幕，如同一册收藏级设计的立体图鉴，汇聚典藏经典、独特单品、边缘创作、限量作品、古董及高阶艺术制造。25家参展商构成一个国际星群，其中不乏Nilufar、COLLECTIONAL、Salviati x Draga & Aurel、Mouromtsev Design Editions、Mercado Moderno、Bianco67、Brun Fine Art等名字——如同同一叙事的不同章节。由安娜丽莎·罗索策展，福玛佛玛萨工作室进行展陈设计，空间将转化为一座沉静而精准的“建筑灯箱”，让作品自身说话，将其价值清晰传递给建筑师、室内设计师及酒店业界。该展区旨在为专业设计市场树立一个权威坐标，连接画廊、设计师与国际决策者，提供一个清晰、严选、高质量的平台，供人发现与收藏具有收藏价值的作品与家具。在此，“稀有”成为一种方法，直接桥接特殊创意生产与进阶市场需求。萨比娜·马塞利斯将呈现一件特别创作，将光线、物质与感知凝炼于一记精准的姿态，令人过目难忘。“珍萃展区”并非一个奢侈品类别，而是一项文化计划，它将聚焦身份、本源与视野，让物件成为当下的语言。

 

 

文化项目

2026年将迎来公众项目“勾勒未来：关于新视角的对话” （Drafting Futures. Conversations about Next Perspectives）第四辑。继此前汇聚众多当代设计思想重要人物之后，由福玛佛玛萨策划的这一系列对谈将继续推进其作为开放讨论平台的使命，聚焦创新、可持续性与新市场前景等紧迫议题。继2025年11月在利雅得启动的“红色进程：米兰国际家具展遇见利雅得”，以及与西岸艺术与设计博览会合作在上海举办的活动、巴塞尔艺术展香港站对话、印度艺术博览会新德里站研讨之后，2026年的项目将进一步拓展其作为思想联结与价值生发空间的国际网络。

 

展外之城

今年，米兰家具展将继续在设计周期间与城市深度互动，并连续第六年与斯卡拉歌剧院基金会携手。展会开幕之夜将在斯卡拉歌剧院举行，由指挥家米凯莱·马里奥蒂执棒斯卡拉歌剧院管弦乐团，钢琴家朱塞佩·阿尔巴内塞献演。设计亭将第三年回归斯卡拉广场，并携立体标识成为城市一景。此外，展会将与K-Way合作，在米兰大教堂广场呈现一处特别策划的报亭。这里不仅是获取资讯的起点，也将是由“被遗忘的建筑”创始人比安卡·费利科里为展会策划的城市探索路线的出发站。路线涵盖五个站点，通过轻质的织物装置重新诠释米兰重要建筑，引发关于建筑、设计与城市流动的对话。报亭还将发售与K-Way合作的展会限定胶囊系列及项目手册，该系列亦在品牌米兰旗舰店有售。最终，超过200家参与本届年度主题展、欧洲厨房展及国际卫浴展的品牌展厅，将敞开大门，融入这场全城的设计节庆。

 

 

交通与接待

为支持可持续出行，2026年4月21日至26日，展会将继续与BusForFun合作，推出往返米兰马尔彭萨机场的免费班车服务。在接待方面，米兰国际家具展已续签与MiCodmc的合作，提供展会期间的酒店预订专属服务（可通过展会官网预订）。连续第二年，展会将与fuorisalone.it合作，支持由都灵工业联盟与都灵商会推动的“Mito设计连接平台”（mitodesignconnections.it），旨在促进都灵与米兰企业之间的联系，并为参展商及观众提供后勤与接待支持。该平台提供酒店预订服务，并协助安排往返都灵苏萨门火车站与米兰国际展览中心的交通。

 

 

合作伙伴

今年，意大利贸易署（ITA）再度为米兰国际家具展的国际推广提供重要支持。四月，该机构将继续致力于邀请全球数量最多的优质专业人士齐聚米兰，并将在国际商务休息厅（IBL – International Business Lounge）迎接他们。

2026年展会的合作伙伴包括：自2017年起成为机构合作伙伴的联合圣保罗银行（Intesa Sanpaolo），通过推动供应链内企业的可持续增长支持意大利家具与设计行业；官方计时商沛纳海（Panerai）；K-WAY、贝拉维斯塔酒庄（Ca’ del Bosco）、S.Bernardo矿泉水、意利咖啡（illycaffè），以及Radio Deejay、Radio Capital 和 m2o电台。