虚拟之境：沉浸艺术中的繁花、锦鲤、水晶与柔软黑洞
在这里，参观者可以有序列地体会这段奇妙的数字艺术旅程。数字艺术以一种前所未有的超大尺度，欢迎观众体验万花筒般、多感官纬度的“光与色之舞”。其中，“水晶世界的漫游”是Teamlab迄今为止最大的同类型作品；“无限的水舞”则以水为媒介，结合人在水里的活动和数字鲤鱼，共同描绘出独一无二的即时作品；而”落花里的漂游”意在巨型穹幕里展示数字花与人的交互；最后，”柔软的黑洞”让参观者通过装置互相影响，感受来自他人身体创造出的空间。
▲ 水晶世界亦真亦幻的漫游
这个作品由大量三维安装LED灯串和镜面在20m＊20m＊4m的空间里组成，构成一个和参观者实时互动的动态艺术装置。不同的参观者以及参观者的不同活动，在穿越灯带时会影响LED灯的颜色变化和光亮强度。相反，在灯带外的旁观者则是“宇宙的中心”——通过镜面的反射组合和观看的相对位置，变成了视觉上的“中心”。在这里，观众可以看到“宇宙”全貌。LED不仅是离散的点，而是组成图案的云，颇有“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的意味。此外，观众还可以通过智能手机选择一种图案和元素，将其滑动到装置中以影响装置的表现特性，去创造出属于参观者自己的独特艺术作品。
▲ 通过镜面反射形成水晶世界的中心
▲ 身在装置之外才能看清灯点形成的图案
通过参观者用肢体在水面的舞动，Teamlab创造了数字锦鲤和人共舞的这个艺术装置。参观者可以在水中行走，通过行走轨迹引导锦鲤的活动。每增加一个参观者，锦鲤就分成不同的团簇追随不同的参观者；而当参观者停顿下来时，这些锦鲤就安静地围绕在参观者旁边，逐渐幻化成鲜花散落在空间里。这些精灵般的“生物”活动轨迹是由人的出现而决定的，通过追踪水面上的彩色线条并经过电脑程序的实时渲染，而非预先录制和循环播放的方式，互动装置和参观者之间产生最为持续、连贯和独一无二的艺术作品。这个作品的视觉呈现瞬间是不可能被复制，也不会重复出现。
▲ 不同的活动状态产生不同的锦鲤舞蹈
▲ 参观者不同的位置构成不同状态的锦鲤团
该作品在季节性的繁花开尽后，其中的图像逐渐演化为不停变幻的花瓣，撒落到无边无尽的穹顶空间。参观者可以用智能手机选择喜爱的蝴蝶，并把蝴蝶从手机里滑动、释放到花瓣海里，成为一朵盛开的花。这种人机互动过程，隐晦地阐释了生命的生死轮回——在生命长河里，花儿会诞生、成长，会变成蓓蕾并开花；而随着时间的消逝，花儿又渐渐凋零和死亡。在整个过程中，也许你会黯然神伤，但片刻之后，又会有新的种子萌生，加入这场轮回。
▲ 落花里的漂游让人在作品里去体会生命的轮回
▲ 生命的萌芽、开花与凋零
这个作品整体是黑暗的空间。在这里，空间的界限被消除，没有明确的地面、墙面和天花。参观者触碰到的位置就是这个非常柔软的空间，人们可以完全沉侵在其中。当参观者进入装置空间，空间本身就开始受到影响——不同参观者的体重将对空间产生不同程度的影响。参观者也会由于空间的变化而体会到空间对他的反作用力，同时也感受到这种共同参观者对空间带来的改变。
▲ 感受柔软的黑洞，感受自己创造的空间也感受来自他人带来的震动
文字 / 何美仪
图片 / Teamlab
编辑 / 诗雯