【现场直击】托尔托纳区Tortona Rocks：超级设计 × 炫黑科技
01
微笑佐藤大再掀惊喜狂潮
NENDO:Forms of Movement
NENDO个展热力不减，从门口参观的队伍长度，到每进入每个展厅此起彼伏的“Wow”，都能看出这一来自日本的国际化事务所在设计之都掀起的狂潮。携手日本公司通过10个展厅对10种材料进行创新性应用，佐藤大的“小惊喜”早已不满足于工作室标志性手绘般的简约、趣味和诗意，新科技的融合、手作般的不确定性、东方特有的细腻，都为其先锋产品设计注入更多内涵与意义。最后，请不要错过佐藤大给你的小礼物——扭蛋机里是他以纪念雕塑对你说的一句“情话”，一人一次的机会，快来赴约吧！
02
索尼揭秘光影黑科技
Sony Design:Hidden Senses
由5个设计实验室带来的索尼黑科技，从概念到样例，再到家具、灯具、装饰品等实际应用，科技仿佛第一次如此亲切、如此温柔。自然光般的照明，新家具的旧杂音，可变换材质效果的手指，独立于原物的影子，跟着人走的灯光，可以拍照的镜子，挥手即发光的蜡烛，翻转即透明的肌理玻璃……来到索尼设计展厅，你也可以成为“光影魔术师”；走出十组互动装置，你不得不赞叹“索尼大法好”。
03
色香细软中的神奇动物
Moooi:The Musuem of Extinct Animals
Tortona区的扛鼎品牌Moooi的展厅每年都以精彩绝伦的繁复装置纷纷乱人眼、撩人心，今年却明显有所收敛，并且没将重点放在家具和灯具的大量更新——以已经灭绝稀有动物为原型和灵感，加以品牌独有的图案提炼与材质组合处理方式，今年展厅的重点聚焦于地/挂毯、壁布、家居面料的研发与搭配。繁华处的优雅自有过人魅力，今年的Moooi或许不如往年令人一见倾心，但的确更耐看，也经得起近距离观察、触摸和推敲。
04
厨房革命：冰火两重天
Miele:Revolutionary Excellence
Miele品牌的展览属于意外之喜，主题展“Creating New Dimensions”以烤箱为主要意象，通过红光门廊和巨幅镜面数字投影营造出一种未来科技之感，在一段浸入式抽象几何视听享受之后，专业厨师借步“可以对话的烤箱”，以厚冰为盛器将鱼放入烤箱烤制6分钟，之后取出。“见证奇迹的时刻”到了！鱼已经熟了，冰盛器却几乎丝毫未融化！“让不可能变为可能。”
05
隈研吾领衔，设计抗霾
Design in the Age of Experience
环境与科技版块将展出科技、环境与设计相结合的解决方案。在SuperDesign Show中的“体验时代的设计”展中，达索系统（Dassault Systèmes）基于“为生活设计”这一概念，为日益严重的空气污染问题提供解决方案。其中，雾气蒙蒙的第一个黑色房间是雾霾体验空间，隈研吾做的大型装置“呼吸”引发人反思，INTERNI的老朋友罗斯加德的雾霾戒指也在此展出。除此之外，Habit以“逻辑艺术”为理念，展出了拥有弹性线条的Elastica灯具、能够反映月亮周期的“另一个月亮”，以及基于互联网预报天气的新型科技产品QM 天气系统等。
06
迷你生活：设计、体验与趣味
MINI Living:Built by All
未来不再只掌握在“专家”的手中。在住房和日常生活方面，居民正日益发挥着关键作用。迷你生活鼓励个人在其创意工厂中开发属于自己的环境。越来越多的人居住在有限的空间里，他们的生活方式需要灵活多样的同居方式。迷你生活探索了未来住房、生活和工作的多种途径。它将不同的、有创造性的想法结合在实验概念中，由此空间不是主要由建筑风格来定义，而是通过深入研究现有空间的方法以适应新的生活方式。与Studiomama合作，这些个性化的内置家具被集成到半透明的彩色“贝壳”中，柔和地定义了私人空间和公共空间之间的界限。
07
时尚之都的上海风情
Stellar Works: any/everyWHERE
“亚洲的感性，永恒的工艺”（Asian sensibility, timeless craft），如恩设计研究室作为创意总监，全权负责这一明显以上海里弄为空间元素的展厅设计。新品由如恩和Space Copenhagen设计，同时还展出了中世纪的现代大师们的复古作品，包括Vilhem Wolhert和Jens Risom作品，都在上海制作。如恩希望任何/每个地方都与位置、背景概念一起发挥作用，探索室内物体如何定义我们的生活方式。
08
先锋设计区最有趣的“路边风景”
Best Scenes in Tortona
SuperDesign Show展览入口处的微画廊art.box将自己变成了一间粉色的房间，这里的“Millennial Pink”是社交媒体上最火的颜色，由设计师茱莉娅（Giulia）和艾莉娜·萨拉（Elena Sella）设计。除此之外，这里还展示了施华洛世奇的新品镜子、Econtract的皮蓬地板以及Bitossi的杯子，所有的符号灵感均来源于社交媒体语言。
“IDEA设计超市”由丹麦设计师尼克拉斯·雅各布（Niklas Jacob）策划，来自6个不同国家的18位设计师将展出名为“自己动手”（Do it Youself）的项目，它们可以自由组装成衣橱、书架、餐桌甚至是摇篮等，为生活带来各种各样的可能性。其解释漫画的内容令人忍俊不禁。
Containerwerk通过两个装置，“微型生活”和“临时住房”来说明未来的生活情景。这些以集装箱为基础的迷你住宅提出了可持续的生活解决方案：即使在很小的空间中，也能保证生活质量，以及技术和美学的复杂性。甚至随着生活和工作维度日益融合，更加有效利用现有空间。
超级阁楼（Superloft）是朱利奥·卡贝里尼（Giulio Cappellini）所设想的一个真实的家庭空间。“现在，人们比以往更希望生活在一个能够反应他们传统、文化和身份的家中。我试图创造一个空间，不仅仅是为了展览，更重要的是创造一个国际化的家庭空间，描述生活在舒适空间中的乐趣。”卡贝里尼说。
河合乐器制作所(Kawai)与光艺术家松尾高弘（Takahiro Matsuo）合作的充满诗意的“水晶雨”钢琴。展出的透明水晶三角钢琴“漂浮”在波浪起伏的水面上。乐器演奏时，每一个音符都闪烁着微光，雨点落在钢琴周围的空间里，进一步增强了乐器的水晶透明度和华丽的光芒。钢琴、艺术和技术融合，给设计师和建筑师带来了一个现代的音乐空间，超越了通常与乐器工业相关的刚性边界。
托尔托纳街区里有许多装置，这一放大比例的婴儿座椅来自Stokke 品牌，在十字路口十分受欢迎。
文字 / 李诗雯
图片 / 各品牌
摄影 / 王子凌
美编 / 晨曦