米兰上海展精华收藏 | 三天前，你错过了什么？
刷爆朋友圈的米兰国际家具（上海）展览会终于圆满落幕，这场展示“意大利生活方式”的年度盛宴虽然已经进入第三年，但是公众对展会的热情却并未降低。为期三天的展会在短短的时间内讲述了让意大利家具产业脱颖而出的秘密：内在想象力、创意和原始制造品质。正是这些关键因素使意大利家具享誉国际，也让中国消费者越来越热衷于意式的高端设计产品。
▲ 上海展览中心现场夜景与展会内景。
相较于2016年第一届米兰国际家具（上海）展览会的56家意大利品牌，今年的品牌数量已经增加一倍之多，从家具到厨卫，从材料到装饰，123家意大利精品品牌向我们展示了意大利制造的匠心独运与意大利设计师的精湛设计。
Artemide此次展出了众多融合科技与创意的设计产品。来自BIG的LED版本的Gople吊灯与Alphabet of Light字母灯；刚刚斩获了意大利设计界最高荣誉金罗盘奖的Discovery垂直吊灯款由Ernesto Gismondi设计，其垂直悬挂的特性在空间中还能作为软隔断；Ludovica + Roberto Palomba打造的Arrival灯灵感正是来自于电影《Arrivel》中让人印象深刻的宇宙飞船。现任CEO Carlotta de Bevilacqua女士设计的Come Together是一款便携式充电LED台灯，精致的外形看上去就像是一个剔透的水晶醒酒器，非常适合放在餐桌或茶几上。
▲ LED版本的Gople吊灯，可以说是专门为了植物在室内能茁壮生长而设计。
▲ 由Ernesto Gismondi设计的Discovery垂直吊灯。
▲同样来自BIG的Alphabet of Light字母灯，这款神奇的灯光系统由几个不同规格的弧线形与直线型模块组合而成，并可以根据使用需求来塑形。
▲ （左侧）如恩设计的NH1217，灵感来自圣诞挂饰。（右侧）Ludovica + Roberto Palomba打造的Arrival灯。
▲ 便携式充电LED台灯Come Together。
由Ferruccio Laviani设计的展览设计空间，表达了该装饰灯具设计品牌的显著特征“色彩“（Be|Colour）——Foscarini系列的核心主题。在红色主调中，结合产品系列的颜色，运用红色的所有细微变化，从橙色到紫罗兰色和洋红色。而品牌董事长Carlo Urbinati则指出：“在这些丰富的设计师作品当中，每一个的风格、材质、灯光效果都与众不同，然而它们都拥有一个共通的特性——成为空间设计师手中的工具，改变家居或公共空间的氛围。”除此之外，它们为Diesel Living提供的照明设计方案也令人眼前一亮。
▲ 品牌商务总监Massimo Cerioli与品牌设计负责人Matteo Urbinati。
▲ Twiggy落地灯等品牌的经典灯具系列都在今年变成了俏皮的五彩色搭配。
▲ Diesel Living的所有灯具均由Foscarini制作。
Oluce企业的设计理念成功融合不同的设计风格，并吸纳不同的设计师。一些经典产品集中亮相此次展会，比如最著名的Atollo di Vico Magistretti，这款灯在亚洲尤其是中国备受青睐。品牌的最新产品也同样受到赞誉，包括Christophe Pillet签署的两个项目Berlin和Plume、Alba di Mariana Pellegrino Soto家具组合和新青铜饰面Globe灯具。此外，今年正值Joe Colombo设计的标志性落地灯Coupé 3321 50周年，展会特别展出了这版灯具的黄金饰面限量版。
Poltrona Frau这次邀请了设计师Roberto Lazzeroni一起来到上海，因为后者以Ginger椅系列为代表的作品在中国市场广受欢迎。这次展台的主题为“坚固而轻盈”（Solid Lightness），全面呈现该品牌2018年全新的家具系列，包括由Ludovica & Roberto Palomba设计的Come Together沙发、由Gam Fratesi 设计的Cestlavie边桌、由Roberto Lazzeroni设计的Othello餐桌，以及由如恩设计研究室带来的 XI 吊灯系列等。
Ceccotti今年加入了Poltrona Frau集团的大家庭。Gianluca Ceccotti表示作为纯手工打造的实木设计品牌，Ceccotti的经典之处在于传统手工艺工匠与国际设计师之间的碰撞融合。以Jaime Hayon 的22椅为例，其研发时间超过一年，而第一个原型也与现在所呈现的形象大相径庭。2018年新品系列包括Full床头柜，经典如Neverfull的精致木条系列酒柜和Flying Circles书架则一直占据着摄影师的额视线。在坚持全手工的基础上，他们希望与Poltrona Frau集团在推广和扩建方面有积极全面的合作。
正值Minotti成立70周年，家族三代人的努力让他们的品牌和作品在设计界占有一席之地。通过丰富的设计师合作，加入佐藤大等一代新晋重要设计师，用原创的新作品完美地向世界重申了其品牌的历史与始终如一的基因——Roberto Minotti用“优雅”“热情”和“可持续”三个词来总结。引人瞩目的新品包括由Rodolfo Dordoni 设计的Alexander多功能组合沙发、由 Christophe Delcourt设计的Granville组合沙发、由nendo工作室带来的Tape客厅系列，以及经典复刻版的Albert系列与Ile系列。除此之外，由Marcio Kogan与MK27工作室改进设计的 Quadrado户外沙发系列融材料、工艺、设计与灵活于一体，给人以惊喜。
▲ nendo工作室带来的Tape沙发和Ring茶几系列。
▲ 经典复刻版Albert系列与Ile系列。
▲由Rodolfo Dordoni 设计的Alexander多功能组合沙发。
▲ 由Marcio Kogan与MK27工作室改进设计的 Quadrado户外沙发系列。
以塑料材质著称的Kartell一直是意大利前卫设计的象征，70多年来，他们不断创新家具的生产材料，并与众多明星设计师合作。此次Kartell在中央大厅展区布置了一片开放活泼的区域，展出品牌的标志性作品，包括Partricia Urquiola设计的座椅，Jeremy Scott设计的小熊灯具Moschino，Ferruccio Laviani 设计的台灯Kabuki Mini，Philippe Starck设计的Cara扶手沙发等。
Moroso展位充满了浪漫的梦幻气息——淡粉、淡紫，全是柔和的配色。最引人瞩目的是此前从未展出的全新产品——由Patricia Urquiola打造的Redondo双人床。轻盈的菱格饰面和圆润的外形曲线，使之与设计师之前设计的Redondo扶手椅和沙发成为完美搭配。
Magis主要展出了往年的经典作品，其中由Inga Sempé设计的2018新系列Vitrail镜，这是她在Magis的首个项目，灵感来自威尼斯古董店中的镜子。Vitrail有四种不同的格式可以水平或垂直悬挂，包括一个小方形，一个大矩形和一个椭圆形，全部由几何彩色碎片组成。
Natuzzi注重自然以及各个元素间的完美和谐，此次展位与去年相同，通过三个展区展现了设计的不同风格。建筑师Mario Bellini为Natuzzi Italia设计的Torsion圆桌，以及不拘一格的荷兰设计师Marcel Wanders的Agronomist和Oceanographer系列无不赞美大自然的原始与完美形态。
TECHNOGYM凭借创新的意大利设计、匠心的品质、数字科技的应用，以及顺畅的使用感受成为全球最顶级的健身会所及酒店的首选，并为各领域的顶尖运动员及豪宅提供健身设备及专业的咨询服务。Kinesis® Personal 金箔珍藏版多功能健身家具是这次展会的亮点。它属于屡获国际奖项的Personal Line系列，该系列标志着身体锻炼新时代的到来，是TECHNOGYM品牌与建筑设计大师Antonio Citterio的合作成果，将三十年的科研成果和产品开发转化为优美的设计对象。
▲ TECHNOGYM Kinesis Personal多功能健身家具金棕色珍藏版。
▲ Run Personal个人跑步机是一款革命性产品，结合了尖端的技术、创新的材料。
▲ 这是第一款搭载集成式个人娱乐控制台的椭圆机，Cross Personal能成为从初学者到专业运动员的各程度用户提供理想训练。
Scavolini意式厨房带来了4套厨房系列、2套浴室系列和1套起居系列产品，其中与日本Nendo工作室合作的Qi系列是在中国的首次亮相。充满日式禅意的Qi厨卫系列中，最有趣的是浴室多功能新材料盥洗池／储物箱，既可以用于厨卫也可以用于起居室。除此之外，还有全球销量冠军、有“千面厨房”之称的LiberaMente厨房系列、由建筑师Gianni Pareschi 设计的一体化银箔玻璃Magnifica浴室系列、精致奢华的Exclusiva厨房和起居系列，以及拥有强烈金属工业风格和趣味节点的Diesel Open Workshop厨房系列。
▲ 由Nendo工作室设计的Qi厨房和卫浴系列首次在中国亮相。
▲ 由Vuesse团队设计的Exlusiva厨房精致奢华，具有现代化的线条。
▲ 具有显著工业特征的Diesel Open Workshop系列。
▲ Diesel Living此次展出了众多合作款新品，其中家具来自Moroso，灯具来自Foscarini，厨房来自Scavolini，配饰则由Seletti提供。
▲ Baxter
▲ Edra
▲ Poliform
▲ Antoniolupi
在为期三天的展会中，3位蜚声国际的意大利建筑师、设计师Michele De Lucchi、Stefano Boeri和Roberto Palomba来到大师班现场，与中国建筑、设计张永和，柳亦春和陈福荣，以及现场观众讨论中国乃至全球设计行业最前沿的话题，分享了他们的设计经验和对行业的愿景。其中Michele De Lucchi的演讲分享让人印象深刻，其主题为“地球站：未来共享架构”。De Lucchi认为当下的时代在科技的推动下日新月异，我们不能停留在过时的设计理念上，应当不断探索更新。同时他认为，建筑的完整性包括社会性、艺术文化、科技以及责任四个方面，建筑师应当以此来推进人们的共同协作、赋予作品更多的人文内涵，并着眼于服务社会、保护地球。
De Lucchi向我们展示了6个形态各异的“地球站”概念图，他们被选址在地球的不同位置与环境之下，旨在推进人们的科技、文化与区域交流。针对建筑师的奇妙构想，INTERNI设计时代对Michele De Lucchi进行了简短的采访。
Q=INTERNI设计时代
A=Michele De Lucchi
Q：你强调“物体”随距离而变化，它决定了物体的目的、比例和透视，可以跟我们具体解释一下你对“距离”的看法吗？
A：一切都与物体有关。景观是由不同的物体构成的，当你俯瞰城市时，你也会发现城市是由许多的物体组成的。所以我想说的是，在距离之下，我们可以更具体地感知物体的维度。当距离一个物体很近，我可能会欣赏他的质量、结构、微观的细节等等，但是我无法获知它的整体性。当距离一个物体很远，我才可以看到它的外在形状，距离可以让我们从不同的角度去欣赏物体。
Q：关于建筑的完整性，艺术文化所对应的是怎样的价值？我们又如何去赋予其价值呢？
A：我们的所做的每一件事都是有缘由的，这个缘由便成就了文化。比如，按照需求来说，我们已经不需要去制造更多的椅子了，椅子的种类已经很多了，有的便宜有的昂贵。但是我们为什么还要设计新的椅子呢？就是因为文化的缘故。在不同的历史时期、为了不同的文化背景，我们会依据不同时代的变化以及每个人不同的意愿去设计不同的作品，这些作品代表了当下时代的最新理念，也是文化的一个缩影。
Q：在你关于“地球站”的构想中，你是通过怎样的途径去连接建筑内与外的风景，并营造建筑内部的氛围的？
A：这些“地球站”并不是住宅性质的空间，而是用来集会的。这样的空间通常会制造很多的阶梯，就像在我们常见的剧院之中，台阶上的座位总是处在黑暗之中，但是前方会有一个明亮的舞台作为主角，这样可以营造出一种更具艺术感的氛围。一些新的公共场所经常会围满了窗户，这是因为它们需要同时作为住宅空间。
Q：米兰国际家具展已经举办了57届，在上海已经是第三届了，你对上海展有什么看法吗？在与中国的合作过程中又有怎样的感受？
A：米兰国际家具展是在古老城市里的一场文化盛事，它会有非常多的分享会，让很多新的理念诞生。我非常高兴参加上海的展会，它不仅带来了意大利的品牌，并且让更多的公众参与，也有机会让我在这里分享我的想法。我在中国也有一些项目，中国设计非常有潜力，我认为中国在当今世界的发展中占有重要的位置。最重要的是，中国一直强调“责任”的概念，中国是一个大国，现在也是一个富有的国家，她为当今世界树立了榜样。
▲ INTERNI与《INTERNI设计时代》展台。位于米兰国际家具（上海）展览会中央大厅平台B05-B06。
文字、采访 / 九夏、木叶
摄影 / 虞逸辰 赵子然
图片 / 各品牌、米兰国际家具展（上海）展览会
编辑、美编 / 九夏