上海设计之都活动周今日开幕 | 精华版线上观展指南
2015年9月25日，上海设计之都活动周的核心板块“设计城中城-跨界体验展”在上海展览中心拉开帷幕，官方合作媒体《INTERNI 设计时代》特以独家视角甄选出我们眼中最不可错过的主题展览及活动，以及为大家推荐散布在城市各个角落的新晋设计之店和趣处，告诉你如何逛遍全城，不虚此行。
2015年“设计城中城”展强势回归，以设计与时尚生活、设计与传统手工艺、设计与智能科技、设计与绿色生态四块内容来展示最前瞻性的设计理念及应用形态。来自英国、法国、意大利、北欧、西班牙、俄罗斯，以及台湾等地万余件经典设计作品汇聚于此。力图打造一次纵观全球、纳古融新的跨国、跨界设计展，不是单纯的陈列，而是互动、充满人情味的动态展，体会浓缩版设计之都的美好，让贴近生活的设计更真实。
设计与时尚生活
从物质到服务，从有形到无形的各个方面，赏心悦目的外相折射了清新愉悦的自然光景，一派清爽净透的设计。
展览看点：包裹在绿色植被中的北欧生态设计馆，让观众近距离接触素朴的自然哲学，诠释北欧不同的设计品牌对于生态产业链的理解。
家具就是一面镜子，映照着历史长河的奔流不息。从古埃及到希腊罗马，从中世纪到文艺复兴，各时期的家具都有着鲜明的时代烙印。
展览看点：在“多摩仕奥瑞·意大利家居博物馆”中，欧洲家居历史以古埃及文明为起点，设置了“DA-家居历史观影厅”、“文艺复兴时期风格”、“巴洛克风格”、“洛可可风格”、“新古典主义风格”、“帝王风格”、“自由式风格”、“装饰艺术风格”、“包豪斯风格”、“摩登风格”和“现代时尚风格”等在内的11个主题区域。
当我们在谈论传统时，我们在谈论什么？浩如烟海的历史，形制考究的服饰，抑或博物馆中陈列的奇珍？
展览看点：在上海设计周上，三家根植于上海本土的家具设计品牌，以自己的独特理解，勾勒出一个意韵深远的传统风貌。在现代语境下，如何理解和诠释植根于血脉的传统智慧与情怀，是当代设计者们永恒的探寻。
设计与传统手工艺
云朵上的民族，自称“日麦”、“尔玛”，世人称之为“羌族”。这个古老的民族，承继了先辈们的勤劳和智慧，而精湛的羌族手工艺则是最令人难忘的一抹色彩。
展览看点：饰品设计师吴宗桓打造的充满羌族风情的首饰，设计师李鸿雁结合羌族元素精心制作的座椅，设计师秦旭羌族素绣的定制礼服……来自服装、首饰、皮具、插画、甜品等多个领域的设计师都参与了羌绣的跨界创新。
乌拉圭著名木刻艺术家卡洛斯·克拉维利（Carlos Clavelli）制作的牛羊木刻去除所有的细枝末节，只留下了最基础的形状。雪白的羊群挤在一起，羊儿们露出黑黑的脑袋，呆呆地望着同一个方向——这个萌点爆棚的画面，在卡洛斯的木刻诠释下让人忍俊不禁。
展览看点：除了卡洛斯设计制作的这些萌物，还会看见来自世界各地的奇趣设计。当古老的传统遇上了新世纪的设计语言，从澳大利亚到乌拉圭，从厄瓜多尔到古巴，无论是面具、服装还是雕塑，世界就在能工巧匠们的指尖上绚烂绽放。
荷兰艺术家Saskia Hoeboer 擅长运用黏土来塑造微型的人物，并用混色方式将其与矿石进行巧妙融合，使人形与矿石融为一体。她制作的矿石精灵风格独树一帜，个性鲜明。
展览看点：在国际艺术玩偶展（ART DOLL EXPO）上，能邂逅无数令人爱不释手的玩意，特别是精细的俄罗斯高级定制人形艺术珠宝；展览与3D打印技术、摄影、装置艺术等跨界相融，展览中匠心与独到的艺术见解并存，使每一个系列的艺术玩偶都拥有独一无二的设计魅力。
设计与智能科技
◊云卷云舒之明
在现代科技的精心描绘下，这一组灯具拥有流动的线条，优雅地临摹了云的姿态和神情。既脱胎于设计师天马行空的想象力，也得益于3D打印技术提供的更多可能性。
展览看点：灯具将中国古典圆领的纹样利用3D技术巧妙地融入其中，形态多变。并且可以有效避免炫光，给人以温和舒适的感受。
设计与绿色生态
阳光慵懒地穿过剔透的玻璃花房，铁质的框架被巧妙做旧，透出无限的温暖与柔和，植物在花房隔出的空间里沉默而蓬勃地生长着。
展览看点：身处其中，让人仿佛忘记了所谓的商品与买卖，任由五感自然而然地通达并感受。在咖啡馥郁的醇香、花草清净的气韵和手作植物的温度里，还原生活本来的模样。
本次大展邀请了自中国改革开放以来三十余年生活、工作与创作在上海，并在上海乃至国内外取得显著艺术成就和重大影响的上海当代代表人物72人参展。如标志了上海乃至中国艺术现当代起点的1978年“十二人画展”的代表人物“85美术新潮”的上海领军人物余友涵、李山、孙良、张健君等；以及近年享誉国内外、艺术市场倍受追捧的明星艺术家张恩利等；还有成为新一代艺术骨干力量的韩子健、邱加等，以及三个备受瞩目的艺术组合：计文于x朱卫兵、“鱼羊鲜小组”、鸟头组合。
展览看点：上海人气展，继2012 年在伦敦巴比肯艺术中心及2013年在纽约现代艺术博物馆引发轰动后，由兰登国际（Random International）创作的大型互动艺术装置“雨屋”来到上海，这也是该展览在亚洲区的首次亮相。“雨屋”是一个融合奇幻与真实的独特诗意空间，让观众体验到一场不被淋湿的倾盆大雨。为呼应巨大空旷的展陈空间，兰登国际为余德耀美术馆量身定制了150 平米的全球最大“雨屋”，超出往届展览规模的50%。
本地资深媒体人从自身的角度和品位出发，推荐了几处自2014 年以来开设的文化生活空间。它们或藏在梧桐繁茂的林荫小道，营造出悠然自得的生活场景，或傲立于人流往来的大型商圈，展示着当前时尚的前沿潮流，是寻找上海优质生活坐标的第一手指南。
建筑大师矶崎新的作品，他选用了低调的陶土砖作为音乐厅的建筑外立面材料。整幢建筑的高度被限制在18 米，是国内第一个建在弹簧上的“全浮建筑”，一切“悬机”都埋在地下。由于其独特的设计，市民也称它为“馄饨皮”，是上海历史风貌保护区内新晋的优质艺术活动场所。
作为全球最负盛名的时尚设计概念商店之一，以几何图形与少量色彩点缀的玻璃面彰显酷感的同时亦添了一丝灵动活泼。一楼以创意产品取胜，会不定期举行摄影展。
这是一家日式风味浓郁的生活杂货店，店内器物多是日本手工职人作品，涵盖陶器、铁器、玻璃器、木器等等，全部由三位创始人亲自去日本选回，其中不乏日本名家如井山三希子、花冈隆之作。
精选沪上富有趣味性的场所和空间，在丰富人们生活的同时，更是传递出一种美好的、有品质的生活态度。
哈尔滨路上的一间老药房改造成了书店。书店二楼原本是药库，将二层的横向空间打通，改药库为书库，在两层间隔出一条过道，配上玻璃，与水泥和钢架相配，明亮通透。在半层书店后半部的任何角落，都能透过二楼的玻璃看见兰葳里的老石库门建筑。由于店主夫妇的缘故（上海同济大学建筑学博士韩晶和复旦大学法学硕士赵琦），半层书店里众多关于城市、建筑、历史的书籍犹如店外新旧风貌的注脚。
从英国归来的Sienna、家具设计师李晟和小昆以及甜品大厨刘喜民夫妇在风雅了一个多世纪的淮海中路上共同租下了一栋小房子，偏安一隅，做自己的手艺，或者寻找远方手艺人的好东西。Sienna的“简的芬芳浴室”在二楼的一侧，她将经过六个月时间皂化的苏格兰手工羊奶皂带到这里。和她一起分享二楼空间的是实木家具设计师李晟和小昆。三楼是自由空间，出售着由中国美院毕业的向正义和李彩侠伉俪的“玄之山房”手绘瓷器系列，四楼是刘喜民与夫人库库的“乐逢法式艺术烹饪空间”。
旮旯酒吧的英文名叫Gallery，它的主人建筑师卜冰在家具设计师朋友们的头脑风暴下，一个融合了各种元素的、看似风格不协调的Gallery 诞生了。酒吧的迷离气息反而更加温暖人心，绿色的正方形窗格划出了演出区域，既不那么拥挤又显得别有洞天。
华亭路上有幢百年老宅，设计师史可在这里租下了两层楼和院子，与几位从事建筑设计的朋友一起，亲手将老宅改头换面。加上了钢结构，并与同为设计师的爱人一道，精心布置了室内空间。“洛上三月”出售的茶器有史可在景德镇的朋友所作，也有日本手工职人的作品。
《INTERNI设计时代》设计周指南地图版
设计指南也贴心的为大家按照“聚”、“食”、“购”三大分类，提供了详细的地址，方便大家按图索骥，快速找到心头所好。
《INTERNI设计时代》与设计周
金秋九月起，国内几大设计活动展中都将会见到《INTERNI设计时代》的身影：9月23日~10月7日的北京国际设计周，9月25日的上海设计之都活动周，11月19~24日的中国室内设计周。作为以上设计展的官方合作媒体和伙伴，我们已经推出了相关的官方导览手册和设计周指南以及详细的线上观展指南。
《INTERNI设计时代》设计周指南上海领取点
♥上海设计之都活动周开幕活动现场
*《INTERNI设计时代》设计周指南为免费发送，数量有限，领完为止。
《INTERNI设计时代》设计周指南
♥北京领取点