INTERNI. The Magazine of Interiors and Contemporary Design

哥本哈根设计节:灵魂之作

除了功能之外,设计
还必须创造幸福感,并与人们产生共鸣。
这是在哥本哈根设计节期间所呈现的主题。
该设计节是创意人才之间相互交流的平台,
他们讲述自己的理念,
并展示其创作的富有情感的项目。

▲ 哥本哈根运河风景。

5月23日至25日,丹麦首都举办了为期3天的哥本哈根设计节——3Daysofdesign,这是一项年度活动。在此期间,丹麦各种设计品牌都打开他们的工作室以及商店大门,并组织活动和展览呈现自己的产品、讲述其设计理念。参观者可以直接与创作者接触,创作者随时可以为观众提供其作品背后的含义及背景故事。

▲ 汤姆·罗索(Tom Rossau)设计的TR14灯,手工制作。摄影/Marina Jonna

▲ HHF建筑师事务所和BIG建筑师事务所在瑞士大使馆花园呈现的“拼图屋”(Puzzle House)。

在新兴的设计潮流中,设计所传递的价值观已经超越功能层面,紧密地联系感官体验与理性思维。例如,色彩设计师玛格丽特·奥德加德(Margrethe Odgaard)研究颜色如何与人体、材料以及空间相互关联。该研究结果表明,30种色调与天然材料(石头、木头或皮革)相连,以6种不同的纹理呈现,能够重新激活感官活动,刺激视觉和触觉。它们的名字也暗示了口味与气味,诸如洋甘菊、松树或蘑菇等。“颜色与嗅觉、味觉和触觉的相互作用很重要。如果一种颜色能够提醒我们发觉愉快的味道和香气,那么我们会非常乐意被这样地颜色包围。”玛格丽特·奥德加德说。

▲ 色彩设计师玛格丽特·奥德加德研究并开发了“蒙大拿系列”(Montanacollection)的新色调。

▲ Frama Studio商店的入口。工作室与路易莎·格雷(Luisa Grey)合作,研究香水与家具的关系,呈现一出感官展览,以表达其家居理念。

使用无限的色调组合,创造个性化项目的呈现。该理念也在艾莉莎·奥西诺(Elisa Ossino)和约瑟芬·阿卡瓦马·霍夫梅耶(Josephine Akvama Hoffmeyer)创立的新品牌H + O的3D陶瓷项目中得到发展。艾莉莎·奥西诺说:“这一系列旨在恢复瓷砖的建筑价值和强烈的图形冲击力,并打破其被局限在厨房中使用的束缚,将其应用到住宅的所有空间之中。”这些新产品不仅可以用来装饰墙壁,还可以装饰柱子、大门和门框。

▲ 来自Mater品牌“海洋系列”的海洋椅,由960克回收塑料制成。

同时,关注人类福祉也意味着要贴合可持续发展的道路:在哥本哈根展出的许多产品都聚焦地球的未来,提出了许多生态可持续的设计解决方案,比如品牌Mater的“海洋系列”(Ocean collection),采用从海洋中回收的塑料废料制成。“Mater在拉丁语中是‘母亲’的意思。这个名字每天都在提醒我们,应当为保护地球母亲做出贡献。”该品牌首席执行官亨利克·马斯特朗德(Henrik Marstrand)说道。

▲ Norm Architects为Karimoku Case Study设计的Kinuta沙发,融合日本风格的丹麦设计。摄影/Marina Jonna。

▲ H+O品牌创始人艾莉莎·奥西诺(左)和约瑟芬·阿卡瓦马·霍夫梅耶。


文字/Marina Jonna
摄影/Filippo Bamberghi
翻译/钟子溦

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