超越商业——时尚与艺术
▲ Gucci 2018 春夏系列广告“奇幻乌托邦”：西班牙艺术家伊格奈丝·蒙雷亚尔以数字绘画创作的方式展现诙谐有趣的艺术作品。
时尚与艺术是天生一对，共有多元与先锋的特质；时尚与艺术也有着显著的区别，前者重潮流，而后者更重内涵。两者的边界并非泾渭分明，以艺术之名衍生的时尚产物无所不在：毕加索的海魂衫时尚曾被艺术家本人植入到自己的画作中，还曾得到香奈儿（Coco Chanel）的资助；法国艺术家让·保罗·古德（Jean Paul Goude）与三宅一生共同创造出著名模特格蕾丝·琼斯（Grace Jones）的标志性形象，历经20 多年依然堪称经典；卡地亚珠宝在1984 年就成立了当代艺术基金会，专门发展艺术设计与品牌文化；普拉达（Prada）艺术基金会创办超过20 年，超越了奢侈品的品牌价值与商业利益，致力于让 “艺术表达自由”。
▲ Gucci 2018 春夏系列广告“奇幻乌托邦”：西班牙艺术家伊格奈丝·蒙雷亚尔以数字绘画创作的方式展现诙谐有趣的艺术作品。
在中国，早在1994 年，被誉为“中国真正意义上最纯粹观念艺术家”的周铁海创作了《我的画要用LV 的包来装》向世人宣告自己的先锋触觉，而在十几年后，对艺术充满热情的LV 正是用这幅画设计了风靡一时的装饰橱窗，成为艺术界与时尚界的一段佳话。时至今日，艺术与时尚的结缘借着流行文化的热度似乎更为璀璨夺目。可以说，没有艺术的时尚势必失去竞争力，失去时尚的艺术也将与时代精神渐行渐远。近年来，许多奢侈品跨界合作艺术家、潮牌联名设计产品、时尚品牌亮相设计周、时尚品牌打造艺术家居等，屡屡创造品牌佳话，这些跨界也带来了新的概念、新的技术，无疑为品牌升级带来了更多的机遇和更广泛的空间。
▲ Gucci Décor 系列中的图纹设计及色彩灵感均源于时装系列，并为家具、家饰及瓷器重新设计并定义全新居家风格。品牌风格标语与Gucci 花园的经典元素贯穿于整个系列之中，绽放的花朵及大地万物生机勃勃地呈现在屏风、衬垫或是茶具上。
西班牙艺术家伊格奈丝·蒙雷亚尔（Ignasi Monreal）与Gucci 的一系列合作项目出现在纽约、米兰、香港并被公众广泛认可和接受，从一个侧面印证了时尚跨界艺术其实并非一项非奢侈不可、以商业利益为导向的举动，反而将艺术通过时尚这种更能快速为大众认可的形式走入我们的都市生活。Gucci 还在意大利开办了Gucci Art Lab艺术实验室，这也是该品牌创意总监亚历山卓·米开理（Alessandro Michele）的又一创举，旨在为艺术家和艺术项目提供更好的创作平台，扶持艺术的发展。
▲ 橱窗假日献礼特别展，“神殿”装置与橱窗中的精选献礼单品营造出天马行空的异想世界。富丽堂皇的神殿宛如珍奇柜，充满文艺复兴灵感。
在《INTERNI 设计时代》的专访中，蒙雷亚尔表示：“通过一系列特制的电子工具，我得以将动漫、电游和新科技结合起来，和伦敦优秀的动画制作团队合作，共同完成项目。”艺术家不仅能够自由地呈现其创作美学，也能得到来自品牌团队的建议和启发。“整个过程非常自然，我不必过多关心商业的问题，米开理给了我极大的支持和信任。合作让我感觉成为这个家庭的一部分。”蒙雷亚尔标志性的超现实美学视角、富满想象力的创意技法、奇幻与古典融合的浪漫图案，开启了Gucci 乌托邦式的流行风格。“施展魔法？哈哈，希望我真有魔法，”蒙雷亚尔希望以后能够用更多的新型科技（比如VR）进行创作，“艺术与时尚结合最重要的是平衡，如果只跟随商业趋势，结果就是被趋势淘汰。” 蒙雷亚尔认为，“艺术和时尚互为对方的一部分，它们都能反映当下精神，而艺术对我来说是更浪漫的事。”
▲ 爱马仕家居系列虽然时间不长，但已经积累了不错的口碑，与大多数奢侈品牌推出的家居设计不同，设计极其简约圆融，以最高品质的材料打造出最基础的设施，虽然乍看不是那么起眼，但又经得起细细品味。
联名保持业内竞争力？区分艺术和时尚已经不再重要，重要的是时尚品牌的艺术跨界正在全方位地影响着我们的生活方式、生活态度以及审美追求。这些影响也印证着时尚与艺术共同具有的特征—先锋触觉。正是因为这个共同的特性，时尚与艺术的联合既具有视觉的美感，又具有实用的价值，成为生活的一部分。
▲ illy 咖啡艺术典藏系列（illy Art Collection）与西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦（Pedro Almodóvar）的合作，而这次合作的灵感来自于导演的6 部电影。
艺术与品牌合作的新潮流甚至进入我们一饮一食的日常生活。illy 咖啡通过与意大利艺术家马克斯·彼得罗内（Max Petrone）在米兰三年展设计博物馆的合作，呈现Coffee Drawings 现场表演，推出了一系列艺术典藏（illy Art Collection）咖啡杯。艺术家擅长用浓缩咖啡作为水彩原料来创作画作，让大胆冒险的考究、不期而遇的邂逅和深邃有力的凝视跃然杯上。illy 一直坚持推出艺术家经典款，《INTERNI 设计时代》专访了illy咖啡的艺术总监卡洛·巴赫（Carlo Bach），在谈到品牌如何支持艺术家进行创作时提出，illy 咖啡给予艺术家最自由的发挥空间。在选择艺术家时，巴赫谈道：“我们刚开始会选择流行艺术家，同时发掘具有创造性的年轻艺术家。”“美能够拯救世界，”巴赫相信，“艺术与文化既承载过去，也启示着未来。”对于illy咖啡来说，“消费者的热情证明了这份艺术的渴望背后是人类经久不衰对知识和精神的追求，这一切的美丽都能在一杯好咖啡里品味到！”日常的概念已被颠覆，“个性”“经久不衰”“复合性”等特质为普通用具带来了与众不同的艺术光芒，为生活增添魅力。
▲ The Skateroom 用一系列限量艺术家滑板，推动运动文化和艺术的结合。
今天的时尚界热衷谈论艺术，艺术也不再高居殿堂，而是借由时尚品牌的支持，不断地进行着前沿创作。它们相互碰撞、吸引，现代艺术与时尚形影不离、生机勃勃。
文字 / 李赵易柔
图片/ 各品牌
编辑/ Nana