专访 | “安缦御用建筑师”的中国情结
2018年8 月底，我们受邀来到DENNISTON事务所位于马来西亚的总部，与让- 米歇尔·加希（Jean-Michel Gathy）先生展开一段专访。一直被称为“安缦御用建筑师”的他直言：“是我们先设计出这种与迪斯科相反的风格——宁静、放松、舒适，然后安缦冠名了它，称之为安缦风格。”天蝎座的加希先生精力旺盛、态度明确、行事果断，“能在5 分钟之内感知所在城市的基因”，愿意“挖掘城市的活力”。
▲ 让- 米歇尔·加希，他带领DENNISTON事务所被称为酒店设计专家。让- 米歇尔·加希被称作“安缦御用建筑师”，他们在中国完成多个酒店项目，包括富春山居度假村、颐和安缦酒店、拉萨瑞吉度假酒店、三亚太阳湾柏悦酒店以及嘉佩乐酒店等。
他认为对于消费者来说，当今酒店选择就代表向他人宣称“我是谁”，就像女性买包时的时尚思维方式。而DENNISTON 吸引的消费者，具有的共性是有文化底蕴、注重生活质量和拥有单纯的特质；挑选项目的标准则是具有挑战性、性价比高、选址有地域特色或者能成为事务所的代表作。
▲ 马尔代夫白马庄园（Cheval Blanc Randheli）坐落于诺鲁环礁之中，位于首都马累的北面，由6座小岛组成。在设计之初，Denniston的创始人Jean Michel Gathy就在脑海中勾勒了一幅梦幻般的海边度假画面。2017年，他选择在这里举办自己的生日Party 。
“世界这么丰富，你总要喜欢点什么。”加希先生在采访中提到许多他所喜欢的，如阿玛尼和三宅一生的服饰、佳能相机、保时捷汽车，但他最热爱的还是文化与艺术。他的工作室墙上挂着巨幅清代画作和非洲当代艺术作品，他的手机里存着近百张从西藏带回家的工艺品系列收藏的照片，从玉器琉璃到古典音乐他也如数家珍，加希先生喜欢“这样的生活”，也创造着这样的生活。这一次，我们主要谈论了他在中国设计的酒店项目，一起分享他的“中国情结”。
▲ 在让- 米歇尔·加希的办公室里，摆放着许多家人合影；在他的书架上，则有许多研究中国文化和设计的书籍。
Q = INTERNI 设计时代
A = Jean-Michel Gathy
Q：你自7 岁开始为度假旅行制定计划，之后几乎周游世界。那么你第一次来中国的情形如何，更喜欢哪些地方呢？
A：我1981 年9 月第一次到中国，待了4 个多月。那时候街上的汽车还很少，多是自行车。事实上，我到过中国上百次，工作室设置在香港长达11 年，而且我的妻子也算是半个中国人，所以我对中国的各个地方都非常了解。虽然一年中有200 多天我都在旅行中，但25 岁至今（62 岁）我都生活在亚洲。
言及喜欢的地方，我喜欢任何有强烈辨识性的地方。我喜欢丽江，但那过于偏重旅游；我喜欢北京，因为历史感厚重；我喜欢西安，因为有兵马俑；我喜欢西藏，因为气氛独特；我喜欢桂林，因为山水甲天下……我去过许多地方。第一次到中国的旅途中，我最喜欢无锡。因为无锡太正宗了！苏州与之相像，但是苏州现在是座大城市了。中国有千面，这是最好的。我喜欢有丰富层次的、识别性强的、融入生活的、相对完整的艺术文化。
Q：你擅长营造东方氛围，请以北京颐和安缦酒店（2008 年）设计为例，阐述一下如何将经典历史元素融入当代设计，应用皇室园林元素？
A：由于颐和园环境的特殊性，这座酒店的设计是在中方的严格控制下进行的。这不是一件坏事。他们坚持某些对历史元素的致敬以突出文化特征，但是实际上这并没有过多限制设计工作。创意仍然为酒店带来了许多当代的细节，毕竟当代生活所需的设备与空间都需要与旧有建筑相结合，因此在这里就有了暗示现代性的可能。
▲ 颐和安缦酒店距离颐和园东宫门仅数步之遥，具有颐和园宫廷风格，散发古代奢华魅力，流露皇室度假风韵。
这座酒店整体是古典的，我们要做的就是“古典且简约”（Classicyet Simple），千万不能过度设计。在“转译”皇室园林这方面，过度设计的人实在是太多了。现代性主要体现在没有过多限制的地下部分，尤其是由地下停车场改建的水疗区。但是现代设计在这里确实体现不多，只是在一些画龙点睛的细节——就像一位淑女的打扮，她不需要处处彰显自己的个性，只需在耳环或者鞋履配饰上有一些独特之处足矣。
▲ 酒店借鉴明清建筑风格，采用明代风格家具、抛光黄金粘土瓦、外露榫卯天花、几何风格木雕屏风以及竹帘等作为室内装饰。
Q：关于富春山居度假村（2004 年）的设计，你是否注意到中国南方民宅和自然风光的与众不同？看起来，宋代画作也对其设计产生了影响。
A：当然，你说得很对，我们参考了13 世纪黄公望的《富春山居图》。我们挖掘“在地性”和“城市基因”的秘诀，就是观察当地的民居。这种观察与借鉴不是像迪士尼乐园那样完全仿造，而是由此获得微妙的灵感。为什么选择乡村的民居呢？因为乡村民居建设预算有限，这使其一切都具有合理性——材料是当地所有的，结构与形态符合当地自然环境与文化风俗。观察他们的生活方式与建造过程，是了解当地场域背景的捷径，快速准确。因此，这座酒店弯曲屋顶的连续天际线、素净的色彩与独特的细节，都完全致敬民居、顺应环境。酒店成功这么多年，是因为我们的设计让它成为经典——尊重传统，保持简约。
▲ 杭州富春江畔的富春山居度假村，酒店灵感源自画家黄公望13 世纪山水画卷，荟萃了江南民间建筑艺术及现代建筑技术。
事实上，说到民居，我们在上海做了两座秘密酒店，大约五年前就完成了，但至今未曾开业。在那里，我们采用超过2 万块当地人的居所建材设计了酒店的客房院落——这些材料来自甲方之前在安徽乡村收购来的40 座民居建筑。这次“重建”可谓惊艳！有些客房由院落空间改造而成，甚至有300 平方米那么大，一共有100间。而这些精美的梁柱雕刻来自19世纪，不实地体验的话难以领略其中的美丽。
▲ 富春山居度假村鸟瞰，四周环境壮丽怡人。
由此你可以看到，我非常相信当地民居建筑的魅力和力量。同样地，富春山居项目位于杭州富阳，我尊重这一村落的建筑传统，显然为了满足酒店的要求，我们也引入了当代设计元素，如不同于传统小窗的视野良好的全尺寸落地窗。所以你看到了设计成为现在这样的酒店、别墅、富春阁和度假村：纯净、典型、有趣。
▲ 富春山居度假村的酒店设有110 间客房、套房及别墅，提供的消闲活动包括国际级18 洞高尔夫球场、世界级水疗中心，以及瑜伽和太极活动场地。
Q：西藏拉萨的瑞吉酒店（2010 年）设计，参考了寺庙建筑的哪些方面？
A：为海拔4000 米左右的高原设计酒店，有许多需要格外考虑的因素，尤其是当业主对容积率有很高的要求时（165 间客房以及餐厨服务空间）。酒店设计，就是在特定的语境中完成业主的商业目标，这是优先级最高的要求。所以就这个项目来说，空间有限但功能繁杂，我不能像设计一般奢侈酒店那样的随心所欲。
▲ 拉萨瑞吉度假酒店位于海拔3600 多米的拉萨，远眺布达拉宫，尽览喜马拉雅山及拉萨河谷壮丽景色。它为全球位置最高的酒店之一，酒店灵感源自1419年兴建的色拉寺。
▲ 拉萨瑞吉度假酒店深色页岩宝塔式屋顶衬托着独特的柱形建筑，与华丽拱形内饰互相辉映。其黄金能量泳池釉面以黄金制成。
我的出发点锚定在西藏所代表的文化价值和意义。这时候，“寺庙”就浮出水面了——无论是从欧洲远道而来的游客还是中国其他地方的人，他们都是为寺庙而来到拉萨或喜马拉雅的。所以，我们将其建筑看作是这一场域的基础，而在酒店选址附近5 公里就有一座1419 年兴建的色拉寺。寺庙是什么呢？除了朝拜之外，还用以提供住宿、阅览、医疗等功能，是复杂的社会机构。其住宿空间小窗紧密排列，这种“压缩布局”的方法为我所借鉴。这座庙为我带来三点启发：第一，它是一座当地的建筑；第二，它是核心景观元素，也是多数人来西藏的原因；第三，其空间构成、建筑材料、文化艺术品都颇具特色。所以我们以此为参考，设计出一个“当代版”喇嘛庙式的酒店。容积率、平面布局、房间高度、屋顶形式和建造材料都几乎相同。
▲ 拉萨瑞吉度假酒店揉合奢华传统西藏建筑风格与现代生活需求，中央设有一个大型水池，四周设置150 余间客房、多个餐饮场所、大型水疗中心及冥想花园。
Q：刚刚开业的三亚嘉佩乐酒店（2018年）在设计上有什么特别之处？
A：嘉佩乐酒店完美地诠释了“水”在酒店设计中的作用。通常来说，水是酒店夜晚的核心景观。白天的时候，你可以看到酒店周围的风景，但是夜晚漆黑一片。而环境在水的映衬下也变得更加轻盈、丰富、完整，这种作用与镜子相似。水给人以宁静的感觉（夜晚的倒影，微妙的流水声），与此同时又是生动的（例如水瀑、喷泉等）。此外，水所代表的意义也很好——比如在中国，流水代表财富。当然，客户对我们设计的水景观反馈也相当不错。
在三亚嘉佩乐，入口就是盛大的水景，令人耳目一新、印象深刻。整个“流水”概念，从入口处边长38 米的无边水池开始，水流经过许多阶梯状排布的景观节点，层层下跌最终汇入汪洋大海。我称之为“始于月亮，终于海洋”。因为入口处的庭院上空被屋顶围合成一个正圆形，像是一轮满月。相应地，按照中国文化“天圆地方”的传统，地面上的水池基本为正方形，清澈的活水顺着不规则的地砖边缘汩汩涌出，人们可以在通过玻璃栈桥的时候直接看到脚下水的流动。水流涌向四面八方，流经餐厅、花园、泳池等，归入大海。此外呢，水疗区也有充满趣味的细节，因为我了解中国人不喜欢日光浴，所以我为水疗区设计了遮阳屋顶，由无数红色立柱支撑，非常有东方情调。而海边的黑暗餐厅则拥有五个巨大的水族箱，红色的水母翩跹起舞异常美丽。如我的其他酒店设计一样，这座酒店从景观到建筑、从室内到陈设全部由我们完成，CAD图纸超过5000 张。
▲ 三亚嘉佩乐酒店于2018 年11 月1 日开幕，酒店大堂入口处的巨大圆形镂空屋顶与水景独一无二。此外酒店提供6 种独特餐饮选择与创意独特的养生理疗，摩洛哥蒸汽浴则将中东传统疗法和现代设施相结合。
Q：你是否相信风水并在设计中加以利用？
A：我知道中国的风水。这么说吧，每种文化都有自己的信仰。但是无论你是哪国人，你都不会喜欢睡在柱子下面，或者有尖锐的角对着你的眼睛，而喜欢流动的水，因为那意味着自由……在中国，人们称这些为“风水”，但实际上世界各地的人民相信的东西都差不多。欧洲人称之为“Geomantic Omen”，就是相信能量（Energy）。
我的妻子也相信风水，曾经有一位台湾的风水先生来到我家，“指导”陈设和人的空间布局。因此，可以说我是相信风水。当然，各地所相信的东西也有许多不同——比如欧洲不喜欢数字13，中国人不喜欢数字4，但印第安人觉得4 很好——这是我需要学习的。通常在项目上，风水大师是在设计完毕之后提出意见，然后我们依照意见进行修改。我们凭什么不尊重风水呢？这是甲方的意愿。就好比你找我设计你的家，即使你没有孩子却提出需要四间卧室，我又凭什么告诉你你家不需要四间卧室呢？也许你有兄弟姐妹来常住，也许你有很多朋友……设计师对甲方的要求指手画脚是荒谬的，毕竟也许设计师并不了解事情的全部。
▲ 三亚嘉佩乐酒店内景。
Q：为什么如此坚持手绘设计方案？
A：有两个主要原因吧，第一是我确实不熟悉计算机。我是从手绘时期过来的设计师，我也从未学习过计算机。但是后来我发现，这其实是我的力量源泉。现在人人都用计算机设计，但是计算机自己是不能设计的，它只能处理人给的指令。它自己不能研究，也没有感情。有相当多的年轻建筑师的作品非常冷漠，也许与此有关。另一方面，“手绘是心灵的最佳转译”。手绘设计令人感同身受，虽然可能看起来乱七八糟，但是实际上手绘设计图是有温度的，也很美，甚至性感迷人。就像创作雕塑，心手一致，作品才拥有“灵魂”。
▲ 让- 米歇尔·加希最新项目的手绘草图。
本文来自《INTERNI设计时代》2018年11月刊 INSIDE.
采访、文字 / 木叶
图片 / DENNISTON
编辑 / 李诗雯
美编 / 九夏